En una región donde miles de personas cruzan una frontera física, cultural y emocional todos los días, la llegada de la artista mexicana Betsabeé Romero al Museo de Arte de San Diego tiene una resonancia especial.
Como parte de las celebraciones por el Centenario del Museo de Arte de San Diego (SDMA), la institución lanzará un nuevo programa de Artistas Visitantes, cuya primera invitada será Romero, una de las creadoras mexicanas contemporáneas más reconocidas a nivel internacional. Su exposición Tejiendo Redes, la primera muestra individual de la artista en la región, podrá visitarse del 5 de septiembre de 2026 al 3 de enero de 2027 en el Museo de Artes Fotográficas (MOPA) del SDMA.
Desde hace más de tres décadas, Romero ha utilizado objetos cotidianos para hablar de temas universales como el desplazamiento, la identidad, las fronteras y la pertenencia. Su sello distintivo son las llantas de automóviles, vehículos y otros elementos asociados al viaje, que transforma en esculturas e instalaciones cargadas de simbolismo.
La artista, radicada en la Ciudad de México, ha exhibido su obra en algunas de las instituciones culturales más prestigiosas del mundo, entre ellas el Museo Británico de Londres, el Grand Palais de París, el Museo Guggenheim, el Museo Nacional de Mujeres en las Artes en Washington D.C., el Museo de Arte de Nevada y los Jardines Botánicos Reales de Kew. Sus piezas forman parte de importantes colecciones públicas, incluido el Los Angeles County Museum of Art (LACMA), el Museo Británico, El Museo del Barrio de Nueva York y el Museo Irlandés de Arte Moderno.
Pero más allá de los museos y galerías, la obra de Romero suele centrarse en las personas.
“En este caso específico, la idea era el acto de tejer juntos y de tejer estas redes simbólicamente”, explicó recientemente la artista al hablar sobre este proyecto comunitario.
Un proyecto nacido entre San Diego y Tijuana
La pieza central de la exposición forma parte de un proyecto internacional de arte público también llamado Tejiendo Redes, que reúne a comunidades de México, Estados Unidos y Canadá mediante la creación colaborativa de redes de fútbol tejidas a mano.
El proyecto fue desarrollado en colaboración con tejedoras de Tijuana y utiliza las porterías de fútbol como metáfora de las relaciones que unen a las personas por encima de las fronteras políticas.
Romero establece además un diálogo entre el fútbol contemporáneo y el antiguo juego de pelota mesoamericano, una práctica con más de tres mil años de historia. En la exposición, redes tejidas, llantas grabadas, balones intervenidos con espejos e imágenes de familias migrantes exploran las formas en que las comunidades conservan sus historias mientras se desplazan de un lugar a otro.
Para la artista, el fútbol es mucho más que entretenimiento. Es un lenguaje compartido que acompaña a millones de personas cuando migran, llevando consigo tradiciones, recuerdos y formas de identidad.
La directora ejecutiva del Museo de Arte de San Diego, Roxana Velásquez, considera que esa visión conecta perfectamente con la realidad binacional de la región. “San Diego y Tijuana siempre han compartido algo más que una frontera, y el trabajo de Betsabeé Romero hace que esa conexión sea imposible de ignorar”.
Velásquez añadió que el museo se siente honrado de recibir a Romero como artista visitante inaugural y de compartir con la comunidad una temporada dedicada al arte, la conexión y la celebración.
Día de Muertos más allá de Balboa Park
La presencia de Romero en San Diego irá mucho más allá de la galería.
Como parte de su residencia artística, la creadora encabezará una serie de actividades de Día de Muertos entre el 23 de octubre y el 3 de noviembre de 2026. El proyecto incluirá instalaciones colaborativas en el Museo de Arte de San Diego, la Biblioteca Central de San Diego y Casa Casillas en Chula Vista.
La iniciativa girará en torno a la creación de ofrendas comunitarias, invitando a residentes de distintas comunidades a compartir fotografías, recuerdos y objetos significativos para honrar a sus seres queridos.
Cada altar será distinto porque será construido por la propia comunidad participante, reflejando historias locales, tradiciones familiares y experiencias migratorias particulares.
El 1 de noviembre, Romero participará en la inauguración de la ofrenda principal del museo, acompañada de música en vivo y actividades gratuitas para toda la familia. Ese mismo día, el SDMA celebrará The Taco Party, una convivencia en el jardín de esculturas con tacos estilo callejero, bebidas y actividades para visitantes de todas las edades.
Conversación con la artista
El público también tendrá la oportunidad de escuchar directamente a Romero durante la charla “Betsabeé Romero en conversación con Roxana Velásquez”, programada para el 30 de octubre de 2026 a las 6 p.m. en el teatro de MOPA.
La conversación abordará su trayectoria artística, el papel de la migración en su trabajo y la manera en que el arte puede crear espacios de memoria, pertenencia y diálogo entre comunidades.
En una época marcada por intensos debates sobre identidad, movilidad y fronteras, Tejiendo Redes propone una idea sencilla pero poderosa: que lo que conecta a las personas suele ser más fuerte que aquello que las separa. Y pocas ciudades representan mejor esa realidad que San Diego y Tijuana.
Tejiendo Redes podrá visitarse en el Museo de Artes Fotográficas del Museo de Arte de San Diego, ubicado en 1649 El Prado, Balboa Park. Más información y boletos están disponibles en SDMArt.org.
